湖北天门墙体广告 　　戏剧昌盛开展所指向的远景必然是年青的，此年青，与戏剧的新社会环境、新创制形式严密有关，却是柳树新枝无伤老树盘根
　　各地戏剧院团轮番晋京展演，川流不息。刚落幕的全国底层院团戏剧会演、刚拉开帷幕的南边 戏剧表演季，所涉剧种剧目之多、引起观演情况之盛，为多年稀有。能够看出，各地戏剧人在维护、传承和弘扬戏剧艺术方面不懈尽力，更反映出支撑戏剧传承开展 等一系列方针出台后戏剧开展的蓬勃生机、微弱动力和丰硕成果。
　　值得注意的是，在很多名角大家以外，一批年青艺人也锋芒毕露，开端在舞台上挑班唱主角。 像河北省沙河豫剧团晋京表演《世界锋》，全班艺人平均年纪只要20多岁，主角董爱春虽是90后，竟把一出陈派经典演绎得到位、精彩。上海昆剧团自2014 年起测验“昆曲学馆”培育年青艺人，如今“昆五班”学员也已登台挑角，在前不久“临川四梦”纪念汤显祖去世400周年昆曲展演中有非常超卓的体现。若把时 间再往前推移，2011年北方昆曲剧院用“海选”的方法为昆曲《红楼梦》选角，前后历时5年创造该剧，并推出了朱冰贞、邵天帅等一批优异年青艺人。
　　长期以来，大家关于戏剧的开展无所适从。懊丧者有之，自恋者有之，趁波逐浪者亦有之。一 段时间里，部分底层戏剧院团的境况并不让人达观，而戏剧理论界在评论其将来之时，也在“承继”与“立异”之间“犹疑不定”。与其犹疑傍观，毋宁斗胆实践， 一些院团开端斗胆启用、培育年青艺人，老艺术家尽心尽力“传帮带”，坚持出戏出人，现在看来已开始显出了杰出的作用。日前的这一系列表演让人深深地感受到 戏剧薪火延绵的温暖，更让人看到了戏剧开展的将来期望。
　　在当下社会语境中，“年青”关于戏剧来说内在丰富。一方面，戏剧的传承开展向来有“年 轻”的传统。因为戏剧艺术的特殊性，艺人通常需求打小坐科练功，待到年纪和社会履历渐长，才干“功”到足以融汇艺术了解、臻至老练。梅兰芳10岁登台，周 信芳7岁露脸，李万春以“客串李”之名助演荀慧生的《三戏白牡丹》，固然有曩昔的传承根由，却很能看出打小起舞台磨炼关于戏剧人才培育的重要性。另一方 面，现代文明花费的年青化、时髦化使戏剧需求有“年青”的面貌。2004年，白先勇推出的芳华版《牡丹亭》风行大江南北，虽引起争议，却在年青人中掀起了 一股继续的“昆曲热”，“芳华版”也变成不少戏剧剧目做商场推广时的时髦语汇。
　　在曩昔很长一段时间里，年青人短少登台机会是很多院团尤其底层院团的普遍现象。当然，其 中有很杂乱的原因，比如戏剧全体处于商场低谷、院团境况艰难、排戏“人多粥少”等，但这确实造成了一些艺人在嗓子、身段最佳时未能得到满足的锻炼，而到人 生履历、艺术了解老练之际又错过了最佳的岁月。让人欣慰的是，如今杰出的方针环境、积极立异的院团举措、老一辈艺术家尽心尽力的“传帮带”，使年青戏剧人 才迎来了春天。
　　或许，年青艺人露脸自身包含着他们自然生长、接续薪火的历时进程，但从近些年各地戏剧院 团的开展看，最大的亮点无疑是“传帮带”以外又增添了一个“推”字。推新人，推新剧目，推新的创制形式，等等。多年来，北京京剧院继续举行“魅力春天”青 年艺人擂台赛，其依据年青人赏识习气而“定制”的小剧场戏剧探究也是甚为炽热；成都市川剧院测验制作人制度，推出由一帮80后年青艺人担纲的川剧《琵琶声 声》，也是气魄之举。这些年青人担纲主角的舞台出现也许还有不老练的地方，但他们敢想、敢做，并且有习气当下审美和承受习气的先天优势，确实给戏剧开展带来 了一股新鲜、时髦的气息。
　　《大学》有云：“苟日新，日日新，又日新。”梁启超说：“少年强则中国强。”因为戏剧有 着深沉的传统，承继和弘扬需要进行很杂乱的整理，因而其传承开展未必能用过于急进的、革新式的方法和手法，但戏剧昌盛开展所指向的远景，必然是年青的。此 年青，与戏剧所在的新社会环境、所习气的新创制形式严密有关，却是柳树新枝无伤老树盘根。我想，底层戏剧院团的将来开展，亦当尽力“传帮带”，不断“推” 新人。