上海墙体广告  每年的7月都会由于上海夏季音乐节而往复于京沪之间，同样是余隆在“掌勺”，但口味却大相径庭，这让人总是充溢了新颖感和猎奇心。特别是去年开端，余隆又促成了纽约爱乐与上海交响乐团共建上海乐队学院和驻团协作同伴关系，而且一签就是四年的合约。

上一周接连跑了两趟上海，周一是为了小提琴名家吉尔·沙汉姆在夏季音乐节上的“独角戏”——巴赫的六首无伴奏小提琴奏鸣曲和组曲。周五再次飞到上海，这一次是看纽约爱乐与沙汉姆的门德尔松小提琴协奏曲，这是纽爱在上海夏季音乐节上的最后一场，漏过了又要等明年了。

这一场的曲目“忒正点”——门德尔松小提琴协奏曲和贝多芬第三交响曲。其实，整场音乐会给人印象深入的倒不是纽爱曲目，而是纽爱放松而又丰满的状态，这在以往多年来中国的音乐舞台上能够称得上是绝无仅有的。这个就要从巡演和“驻场”的不同说起了。假如你跟过乐团巡演特别是跨着半个地球的巡演，你就会深切领会关于音乐家来说巡演的辛劳，而且在一座城市的“标配”行程只要两天，旅途劳顿简直无法保证一支乐团一切的音乐家们在舞台上都能以“在家”的状态正常发挥。

今年纽爱在上海夏季音乐节上音乐厅的四场主题相当丰厚——“夏日之光”开幕式音乐会、“都市冒险”纽爱青年音乐会、“城市之光”卓别林默片经典和“纽爱经典”艾伦·吉尔伯特与吉尔·沙汉姆；另外，在草坪广场还有一场纽爱铜管的露天音乐会，如此丰厚的“满汉全席”，若不是“扎营”驻场，上海人是基本享用不到的。所以，应该说是上海夏季音乐节的新主张，改动了上海人观赏音乐的方式。而纽爱在上海也并不只仅是这五场音乐会，他们还要参与与上交的乐队学院共建教学活动，对中国青年音乐家们以身作则，其对中国交响乐演奏“浸润”的意义，更比那五场音乐会要深远得多。