巴山夜雨时，花重锦官城。重庆和成都这对长江上游的双子星，曾孕育出彼此相通又各自绚烂的“巴”文化和“蜀”文化，从远古到往常，相遇相知相守，进而融合为“巴蜀文化”一脉相承。千百年来，成渝两地在社会、经济、文化、生活等方方面面互相交融、互相渗透，文化血脉生生不息。重庆垫江墙体广告
　　随着成渝地域双城经济圈的树立，巴山蜀水又将开启怎样的华彩画卷？即日起，华龙网-新重庆客户端将推出《古巴蜀·新成渝·文化谈》系列访谈报道，约请重庆知名专家和文化名人，追溯川渝两地的文化根源，瞻望新机遇下的文化共赢。重庆垫江墙体广告
　　凌承纬。华龙网-新重庆客户端记者 谢鹏飞 摄华龙网-新重庆客户端6月8日6时讯（记者 董进 李华裔）“成渝两地美术历来就是一家。”著名美术史论家、四川美术学院中国抗战美术研讨中心主任、重庆现当代美术研讨所所长、重庆市政府文史研讨馆馆员凌承纬对中国近现代美术史，特别四川、重庆美术历史的展开有很深的研讨。他说，1997年成渝两地固然在行政区域上划分开了，但两地在美术上不时坚持着紧密联络，你中有我，我中有你，分不开！重庆垫江墙体广告
　　从上世纪50年代至今，70年来，川渝美术展开史上呈现过3次高峰：上世纪50年代的版画、60年代的雕塑、80年代的油画，四川、重庆美术在中国画坛上异军突起，创造了一个时期的辉煌。
　　2015年前，凌承纬出版的部分美术学著作。受访者供图第一波高峰：上世纪50年代重庆垫江墙体广告
　　代表方式：版画
　　代表作：《蒲公英》重庆垫江墙体广告
　　第一次在国际重要展览获奖的中国版画来自四川充溢稚气的小女孩在田间席地而坐，对着手里的蒲公英悄然地吹，几片花伞随风飘向远方……1959年，四川版画家吴凡的作品《蒲公英》在第七届世界青年与学生战争友谊联欢节的国际艺展上获得银奖。随后，又在德国莱比锡市举行的国际书籍艺术展览会获金奖。这是中国版画初次在国际重要艺术展览中获最高奖。中国现代版画惹起国际社会的关注。
　　2019年9月，四川美术出版社出版了《时期印痕·四川版画七十年》大型画册。“书名是‘四川版画’，当然也包括了重庆版画。”川渝两地多位艺术家、专家参与这部画册编撰，凌承纬担任画册编撰学术委员会主任。他说，书中收入的400多件作品是新中国成立以来，川渝两地具有影响和代表性的版画精品。这本学术性、艺术性很高的文献充分表现了川渝美术的不能分割性。
　　凌承纬说，70年来，四川版画坚持理想主义艺术肉体诉求，可以追溯到中国抗战时期的抗战木刻运动。当时，中华全国木刻界抗敌协会、中国木刻研讨会总会都在重庆，成都设分会。以抗日救亡为目标，贴近中国社会理想，呼吁出人民大众心声的中国新兴版画，在以重庆为中心的大前方和以延安为中心的边区，展开成为一场轰轰烈烈，波涛壮阔，绵亘数年不衰的抗日救亡艺术运动。
　　新中国成立以后，李少言、牛文、林军、吕琳等一批来自晋绥解放区的版画家来到重庆，担任当时的西南美术工作者协会，即后来的中国美术工作者协会重庆分行和四川省美术家协会的担任人。他们团结抗战时期生动在大前方的版画家，从推进四川现代版画展开，创作出一批优秀版画作品着手，引领四川、重庆现代美术的前行。重庆垫江墙体广告
　　上个世纪50年代初，全国高校院系调整，成都的美术院校、系调到重庆，与重庆艺术院校兼并，树立了西南美术专科学校，就是后来的四川美术学院。凌承纬引见，上世纪50年代到60年代，以重庆为中心，四川版画艺术发作了质的飞跃。李焕民、宋广训、吴凡、徐匡、吴强年、江碧波，以及其加达瓦、阿鸽等一批从艺术院校毕业，受过良好专业锻炼的美术青年先后参与，使得四川版画家群体不但范围壮大，而且整体素质有了很大提升。此间，四川版画群体在全国还率先实施集体创作的方式，创造出了以《红岩》为代表的一系列组画方式的版画作品，影响全国。
　　在相当长的时期中，四川的黑白木刻、黑龙江的套色木刻、江苏的水印木刻构成中国现代版画“三足鼎立”的局面。进入80年代，四川版画更以连续在第五届、第六届全国美展上摘金夺银的成就，把中国黑白木刻艺术推向历史的高峰。重庆垫江墙体广告
　　上个世纪80年代，李少言（左）、牛文（中）与凌承纬在重庆化龙桥四川省美协驻地合影。受访者供图第二波高峰：上世纪60年代
　　代表方式：雕塑
　　代表作：《收租院》
　　人民日报刊发文章 标题就叫“向四川雕塑学习”
　　被逼债的村姑、逃荒的老农和儿童、颐指气使的地主和管家……114个真人大小的人物组成的大型组雕《收租院》，展现了旧社会地主庄园收租时的情形。重庆垫江墙体广告
　　继版画之后，上世纪60年代，四川雕塑异军突起，当时四川雕塑家的代表人物集中在四川美术学院，一批中年教员，包括郭琪祥、叶毓山、伍明万、龙德辉、王官乙、赵树同等。最有影响的作品就是《收租院》。
　　1965年，四川美术学院雕塑系教员王官乙与赵树同等带着5名学生来到成都大邑县，与当地的美工、县文化馆干部、民间艺人等组成创作队伍，集体创作了雕塑《收租院》。
　　凌承纬说，《收租院》自创西方超级写实主义艺术的手法，用外型艺术的方式作叙事性的表述，颇具表现力和感染力。不只如此，作为标志性作品，《收租院》的意义还在于开创了中国现代雕塑群雕创造的先河。重庆垫江墙体广告
　　1965年，《收租院》在北京的中国美术馆与观众见面，首都媒体争相报道，一下子在全国产生很大影响，成为当年中国美术界最重要的事情。《人民日报》曾以大篇幅刊载文章《向四川雕塑学习》。
　　凌承纬说，雕塑《收租院》无疑是重庆和四川艺术家的共同创造。重庆垫江墙体广告