刘光宇是在我国当今知名二胡演奏家，新任重庆剧院校长、重庆市交响乐队旅长。此次重庆巴渝名人讲堂根据互联网同歩直播间，刘光宇以《二胡自信》为主题风格，为当场观众们和网上网民产生了一场精彩纷呈栩栩如生的讲座式演奏会。

“我认为造型艺术的线上与线下直播间都十分更有意义，二种方法都是有风采，各美其美，并肩而立。线上下，大家能更真实、零距离地触碰体会造型艺术。线上上，则能够得到大量受众群体，让大量人喜爱上这类民族文化。”

刘光宇说，民间音乐如今也应当切合互联网发展的新形势下，不断创新內容，让新瓶装旧酒，让大量受众群体获得内心的慰藉，提高审美观。

“期待将来，我们文化艺术、文艺范儿、演出舞台的表演可以线上与线下融合起來，做到‘1 2 3’的实际效果，为精神文明建设建立做出大量的勤奋。”刘光宇表明。

“让歌曲能够听也能看”

“中国传统文化渊源流长，历经几千年的承传、演化和发展趋势，产生了它自身的本质个性化……”专题讲座中，刘光宇根据小故事串连起二胡音乐的发展史，并弹奏了《空山鸟语》《二泉映月》《赛马》等不一样阶段的經典曲子精彩片段。

二胡的响声苍劲而坚毅、途顺又有点伤惋，具备较强的文学性和丰富多彩的感染力，融合栩栩如生的情节，造成观众们明显共鸣点。

实际上，那样的讲座式演奏会，刘光宇早已讲了约二百场。

“二胡音乐之前是单一的听觉系统造型艺术，伴随着时期迅猛发展，我觉得除开听觉系统，大家还能够探寻一种散播新路，比如再加上情节、再加上视觉效果，让歌曲能够听也能看。那样，走网上散播的路面将更为开阔。”

他举例说明：“例如弹奏《大禹治水》，我（二胡演奏者）来扮角色，琵笆（演奏员）来演译水，笛子（演奏员）来演山，随后大家扮上戏装，大家有矛盾，有所有喜怒哀乐，视觉与听觉多管齐下，就要歌曲变成了一个综合性的造型艺术。”

“二胡有变成国际级传统乐器的信心”

“二胡确实是太美了，它是大家老祖先一千多年广为流传出来商品……”在刘光宇眼中，二胡不但美在材料音质，更好看在其久远的文化底蕴。

“二胡的琴皮一般用蟒皮制做，蛇大家称之为‘小虎’，当小虎皮传来的情况下，便是天地中国人的集结号，大家都能想起来，大家同一个我国，同一个文明行为，同一把二胡。因此二胡，是最具象征性的民族器乐之一。”刘光宇觉得，伴随着我国的发展趋势，二胡能够变成国际级传统乐器。

“洋为中用，古为今用。让历史悠久的二胡把‘双用’用好，来传送大家的创新能力。”他弹奏的全球小提琴名曲——《查尔达什》，曾获得荷兰的首相组员、文化部长的高宽比称赞。

用二根弦的二胡演奏四根弦的大提琴著作，难度系数是显而易见的，最先是中华民族文化的特点的差别，次之是调式上的差别。可是，刘光宇以高超的弹奏和悦耳的乐声拿出了试卷。

“要有这一信心！”先前，刘光宇来访过70好几个国家和地区，不但散播民族乐器，更学习培训吸收全球出色歌曲文化艺术，为的便是将二胡携带更宽阔的国际舞台。